Slanke beukenstammen staan in Beukenbos als een reeks verticalen naast elkaar, met zonnevlekken op een bodem vol roodbruin herfstblad. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Beukenbos
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Beukenbos (Buchenwald I (Buchenhain)), ca. 1902
Schilderij (olieverf op doek) · 100 × 100 cm (39,4 × 39,4 in)
Jugendstil
Galerie Neue Meister (Albertinum), Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Dresden, inv. 2479 A
Catalogustekst
Slanke, jonge beukenstammen staan dicht opeen, als een reeks verticalen die het bos bijna tot patroon maken. Tussen de stammen valt licht op een bodem vol roodbruin herfstblad, waar zonnevlekken oplichten. Gustav Klimt (1862-1918) schilderde dit werk, oorspronkelijk Buchenwald I geheten, omstreeks 1902 naar een beukenbos in het Salzkammergut, bij Seewalchen aan de Attersee. Het is een vierkant doek van 100 bij 100 centimeter, olieverf op doek.
De opbouw is streng. Klimt legt de horizon hoog, tegen de bovenrand, en laat elk vluchtpunt weg, zodat de blik niet de diepte in gaat maar langs de stammen omhoog glijdt. Hij werkte met korte, dicht opeengezette toetsen; gebladerte en bosbodem lossen op in een fijn weefsel van groen, oker en roodbruin. Zulke landschappen bouwde hij op als een strak vierkant, met een hoge horizon die elk vluchtpunt wegneemt. Het geheel leest eerder als een decoratief vlak dan als een blik in de diepte.
Het doek hoort bij de vierkante landschappen die Klimt tijdens zijn zomers aan de Attersee maakte, in de jaren van de Wiener Secession en de Jugendstil. Het is een vroeg voorbeeld: de latere bosstukken Buchenwald II en Birkenwald, beide uit 1903, voeren dezelfde opzet van stammen als patroon verder door. Beukenbos draagt in Dresden het nummer Gal.-Nr. 2479 A en behoort tot de Galerie Neue Meister in het Albertinum.
Beukenbos hangt in het Albertinum en behoort tot Klimts vroegste vierkante bosstukken. Bij willem. wordt het als kunstdruk in beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
De Jugendstil kwam rond 1900 op in heel Europa, onder namen als art nouveau en Wiener Secession. De stroming maakte van de vloeiende, golvende lijn het hart van het beeld. Planten, haren en ornament kronkelen in sierlijke vormen over het vlak, waarbij kunst en sierkunst in elkaar overlopen. Vorm en versiering wegen er zwaarder dan de diepte, zodat het beeld vlak en decoratief wordt opgebouwd.
In deze verzameling staan Gustav Klimt en Jan Toorop voor de kracht van die lijn. Klimt bouwde zijn figuren en landschappen op uit vlakke, ornamentele patronen, in zijn gouden werken doorweven met bladgoud. Toorop trok fijne, golvende lijnen vol figuren, waarin de sierlijke lijnvoering uit zijn jeugd op Java doorklinkt. De Jugendstil verbond schilderkunst, grafiek en toegepaste kunst en legde de basis voor de moderne vormgeving.
Wie de Jugendstil herkent, let op de zwierige, ononderbroken lijn, op vlakke kleurvelden en op ornament dat uit de natuur is afgeleid. De stijl bloeide in de architectuur, het affiche en het sieraad even sterk als in de schilderkunst. Rond de Eerste Wereldoorlog ebde de mode weg, maar de nadruk op vorm en versiering bleef doorwerken in de latere vormgeving. De symbolisten deelden dezelfde jaren en soms dezelfde kunstenaars, zoals Toorop; het verschil is dat het symbolisme een idee wil verbeelden en de Jugendstil een vorm wil vervolmaken.
Bron: Belvedere, Wenen.
Meer van Gustav Klimt
Meer uit Jugendstil