De branding

Jan Toorop (1858–1928)
Vanaf€395,00
De branding, Jan Toorop, kunstdruk van willem.
1 / 1 · klik op het werk om in te zoomen

In De branding stapelen hoge, schuimende golven zich op onder een dreigende lucht, in groene en blauwe tinten. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.

De branding

Origineel: 1901 · 86 × 96 cm (33,9 × 37,8 in)
Formaat in cm
€395,00
Incl. btw, lijst en bezorging aan huis

Bestellen kan binnenkort. Je betaalt nu niets.

De branding

Dit werk is binnenkort te bestellen

Laat je e-mailadres achter en je krijgt één bericht zodra dit werk te bestellen is, met je nummer uit de oplage nog vrij. Geen nieuwsbrief, geen andere mails. Je betaalt nu niets en zit nergens aan vast.

Formaat: 70 × 100 cm

Oplage van 100, gesigneerd en genummerdJe nummer wordt bij bestelling aan je verbonden. Komt een werk retour, dan vervalt dat nummer uit de oplage. Een vervangend exemplaar bij schade krijgt een nieuw nummer.
Op aanvraag gedrukt in ons eigen atelier
Bezorgd aan huis, ingelijst en wel
Techniek, papier en lijst

Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.

Bezorging

Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.

Waarom willem.

Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.

Jan Toorop (1858–1928)
De branding, 1901
Zeegezicht · 86 × 96 cm (33,9 × 37,8 in)
Impressionisme
Particuliere collectie (bewaarplaats niet bevestigd), Amsterdam

Catalogustekst

Hoge, schuimende golven stapelen zich frontaal op onder een dreigende, bewolkte lucht. De branding beweegt in groene en blauwe tinten naar de kijker toe, met witte schuimkoppen die op het hoogtepunt van de golfslag breken. Jan Toorop schilderde dit zeegezicht in 1901, in een losse toets die de onrust van de Noordzee vasthoudt.

De compositie is vrijwel geheel aan het water gewijd; land en horizon spelen nauwelijks een rol. Toorop bouwt het beeld op uit brede, bewegende streken, waarin de kleur de kracht van het water draagt in plaats van een vaste vorm. De blik wordt meegevoerd in de beweging van de golven, zonder rustpunt. Zo wordt niet een bepaald uitzicht getoond, maar de werking van de zee zelf. De horizon ligt hoog, waardoor de zee bijna het gehele beeldvlak beslaat en de kijker er middenin lijkt te staan.

Binnen het veelzijdige oeuvre van Toorop hoort dit werk bij zijn Zeeuwse en kusttaferelen, waarin hij de Noordzee telkens anders benaderde. Waar hij elders in fijne stippen werkte, kiest hij hier voor een vrije, schilderkunstige aanpak. De zee was voor hem een terugkerend onderwerp dat zich leende voor experiment met licht, kleur en beweging. Toorop keerde in verschillende jaren naar de Nederlandse kust terug en legde het water nu eens dreigend, dan weer stil vast; De branding hoort tot de meest bewogen van die zeegezichten.

De huidige bewaarplaats van De branding is niet met zekerheid gedocumenteerd; het werk bevindt zich naar alle waarschijnlijkheid in een particuliere collectie. Bij willem. wordt het als kunstdruk in een beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.

Over de stroming

Het impressionisme kwam op in het Parijs van de jaren zeventig van de negentiende eeuw en legde het vluchtige licht van een moment vast. De schilders werkten buiten, met losse toetsen en heldere, ongemengde kleur. Schaduwen zijn er niet zwart, maar gekleurd. Niet het onderwerp maar de waarneming van licht en atmosfeer stond voorop, wat destijds als schokkend onaf werd ervaren.

In deze verzameling staan Claude Monet en Camille Pissarro voor deze omslag in het kijken. Monet schilderde hetzelfde tafereel keer op keer, bij wisselend licht en weer. Pissarro bracht het land en de stad in beeld met een rustige, gelijkmatige toets. Zij schilderden de wereld zoals het oog haar op dat moment ving, en zetten daarmee de deur open naar de moderne kunst.

Wie het impressionisme herkent, let op de losse, zichtbare toets, de heldere kleur en de gekleurde schaduw. De schilders werkten vaak buiten en in reeksen, om hetzelfde tafereel bij wisselend licht vast te leggen. Wat eerst als onaf werd afgewezen, groeide uit tot een breed gewaardeerde stroming en tot het begin van de moderne schilderkunst. Wat erop volgde staat onder het post-impressionisme; het verschil met het latere expressionisme is dat de impressionist schildert wat het oog ziet en de expressionist wat het gevoel ermee doet.

Bron: Musee Marmottan Monet, Parijs.

Alle werken in de Impressionisme 24 werken in deze stroming