Le Bœuf écorché van Chaïm Soutine toont een runderkarkas aan haken tegen een blauwgroene grond, het middelste doek van een reeks van drie. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Het geslachte rund (Buffalo)
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Het geslachte rund (Buffalo) (Le Bœuf écorché), ca. 1925
Stilleven · 131 × 98,1 cm (38,6 × 51,6 in)
Expressionisme
Buffalo AKG Art Museum, Buffalo (New York), inv. RCA1939:13.2
Catalogustekst
De olieverf ligt in dikke, doorwerkte lagen op het doek, opgezet met een volle kwast en hier en daar met het paletmes. Soutine schilderde dit runderkarkas omstreeks 1925 in zijn atelier aan de rue du Saint-Gothard in Parijs. Het karkas hangt aan haken, opengesperd, tegen een blauwgroene achtergrond die de rode en gele partijen van het vlees naar voren duwt.
Het opengewerkte lijf vult vrijwel het hele beeldvlak. Soutine bracht het vlees aan in verzadigd karmijn, oker en wit, met toetsen die als afzonderlijke halen zichtbaar blijven. Voor dit motief haalde hij een heel rund zijn atelier in en werkte weken achtereen door terwijl het karkas bedierf; toen vliegen het vlees begonnen te bedekken, betaalde hij een model om ze weg te wuiven. Twee haken houden het karkas boven de grond, de poten gespreid, zodat de borstholte zich naar de kijker opent.
Het doek in Buffalo is het middelgrote van een reeks van drie bijna gelijknamige versies. Dit exemplaar meet 131 bij 98,1 centimeter; de versie in Minneapolis is met 116,2 bij 80,7 centimeter kleiner, en die in Grenoble is met 202 bij 114 centimeter de grootste. Binnen het expressionisme staat het karkasmotief voor de manier waarop Soutine verf en onderwerp liet samenvallen. Het werk kwam in 1939 via het Room of Contemporary Art Fund in de toenmalige Albright Art Gallery in Buffalo terecht.
Het doek maakt nu deel uit van de collectie van het Buffalo AKG Art Museum in Buffalo, in de staat New York. Bij willem. wordt Le Bœuf écorché uitgevoerd als kunstdruk in een oplage van honderd genummerde exemplaren, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
Het expressionisme stelde het gevoel boven de natuurgetrouwe weergave. Kleur wordt er fel en onnatuurlijk ingezet, de vorm vervormd en de toets nadrukkelijk. Niet de zichtbare werkelijkheid staat centraal, maar de innerlijke ervaring: angst, verlangen, eenzaamheid en onrust worden zichtbaar gemaakt. De stroming kwam rond 1900 op en liep vooruit op een groot deel van de moderne kunst.
In deze verzameling brengt willem. werk van Edvard Munch, Chaim Soutine en James Ensor bijeen. Munch bracht de grote thema's van liefde, angst en dood terug tot een enkel geladen beeld. Soutine kneedde zijn verf tot een wervelende, haast trillende materie. Ensor duwde gemaskerde menigten in felle kleuren tegen het beeldvlak. Elk van hen zette de eigen ervaring om in kleur en lijn, en maakte daarmee de weg vrij voor de kunst van de twintigste eeuw.
Wie het expressionisme herkent, let op de felle, soms schrille kleur, op de vervormde vorm en op de zichtbare, gejaagde toets. De stroming had haar zwaartepunt in Duitsland en Noord-Europa en kende geen strak program, maar een gedeelde drang naar uitdrukking. Haar nadruk op het innerlijk werkte door in de kunst van de hele twintigste eeuw, tot in het latere abstracte expressionisme. Het verschil met het impressionisme zit in de richting van de blik: de impressionist schildert wat het oog ziet, de expressionist wat de ervaring ermee doet.
Bron: Nasjonalmuseet, Oslo.





