Straatscene in Volendam is een snel geschilderd straattafereel dat Robert Henri in de zomer van 1910 buiten schilderde tijdens zijn reis door Nederland. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Straatscene in Volendam
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Straatscene in Volendam (Volendam Street Scene), 1910
Genrestuk / dorpsgezicht · 61,1 × 51 cm (24,1 × 20,1 in)
Realisme
National Gallery of Art, Washington D.C., inv. 1973.70.1
Catalogustekst
In een straat van Volendam kruist een vrouw in klederdracht het wegdek, terwijl rechts een groepje dorpsbewoners bij de kade blijft staan. In de zomer van 1910 schilderde Robert Henri dit tafereel, tijdens een verblijf in het Noord-Hollandse vissersdorp aan de voormalige Zuiderzee. De hoge mutsen en klompen zijn herkenbaar, ook al zijn de figuren in enkele losse vegen neergezet.
De uitvoering heeft de directheid van een pochade, een snel geschilderde olieschets naar de waarneming. Henri bracht de verf dun aan, zodat de okergele ondergrond op de voorgrond tegelijk het wegdek en de rok van de lopende vrouw vormt. Het palet blijft beperkt tot aardetinten en gedempt licht. Losse toetsen suggereren de beweging tussen de figuren en het deinen van de masten langs de kade.
Het doek behoort tot de reeks van ongeveer zestig schilderijen die Henri tijdens deze reis door Nederland maakte, waar hij samen met zijn leerlingen in de buitenlucht werkte. Binnen zijn oeuvre staat het naast de Amerikaanse stadsgezichten als voorbeeld van hetzelfde realisme: het alledaagse, snel en zonder opsmuk vastgelegd. Het werk kwam in 1973 als schenking van meneer en mevrouw Gerard C. Smith in de National Gallery of Art in Washington, dat het werk met een formaat van 51 bij 61,1 centimeter bewaart; het is te vinden via de collectie van de National Gallery of Art. Bij willem. wordt Straatscene in Volendam als kunstreproductie in beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
Het realisme koos vanaf het midden van de negentiende eeuw de zichtbare, alledaagse werkelijkheid tot onderwerp, zonder haar te verfraaien. Arbeiders, straten en het gewone leven kwamen in beeld, geschilderd zoals ze waren. De toets is direct, de toon nuchter en aards. De stroming brak met het idee dat alleen verheven of historische onderwerpen een groot doek waardig waren.
In deze verzameling staan Gustave Courbet en George Bellows voor die keuze voor het echte. Courbet schilderde het plattelandsleven en de arbeid op ware grootte en dwong daarmee erkenning af. Bellows bracht een generatie later de rauwe, moderne stad in beeld, met de boksring, de haven en de bouwput. Beiden toonden de wereld op ooghoogte en gaven het gewone bestaan een plaats in de grote schilderkunst.
Wie het realisme herkent, let op het alledaagse onderwerp, de aardse kleuren en de directe, onopgesmukte weergave. De stroming was ook een maatschappelijke keuze: door arbeiders en armen groot in beeld te brengen, gaf zij hun een plaats die eerder was voorbehouden aan koningen en heiligen. Die houding baande de weg voor het impressionisme en voor de moderne schilderkunst van de stad. Het impressionisme nam het alledaagse onderwerp over, maar ruilde de vaste vorm en de aardse kleur in voor licht en toets.
Bron: Musee d'Orsay, Parijs.



