Wolkenstudie van Thomas Cole is een snel geschilderde olieverfstudie op papier, waarop een torenende wolkenpartij zonder horizon of landschap het hele beeld vult. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Wolkenstudie
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Wolkenstudie (Clouds), ca. 1838
Natuurstudie · 22,2 × 27,6 cm (8,7 × 10,9 in)
Romantiek
Metropolitan Museum of Art, New York, inv. 2013.201
Catalogustekst
Olieverf op papier, later op doek gemaroufleerd: Wolkenstudie is een klein werk dat Thomas Cole omstreeks 1838 buiten en in korte tijd schilderde. Het meet 22,2 bij 27,6 centimeter en toont niets dan lucht. Een torenende wolkenpartij vult het beeld, zonder horizon, zonder figuren, zonder landschap eronder. Cole, in 1801 in Engeland geboren en in de Verenigde Staten werkzaam, legde hier alleen de vorm en het licht van de bewolking vast.
De onderste helft van de wolk is grijs, grijspaars en grijswit; naar boven toe wordt de massa bijna zuiver wit. De toets blijft zichtbaar en los, alsof de verf in een enkele zitting is aangebracht. Die directheid was het doel. Cole koos olieverf op papier omdat het formaat handzaam was en zich leende voor werken in de open lucht, waar de bewolking van moment tot moment verschoof. De studie diende niet als eindwerk maar als aantekening voor grotere landschappen.
Cole bestudeerde de lucht zijn hele loopbaan. In vrijwel al zijn landschappen bepaalt de bewolking de stemming, en losse luchtstudies als deze vormden daarvoor het geheugen. Cole maakte van het Amerikaanse landschap een zelfstandig onderwerp, en de wolkenlucht keerde daarin telkens als motief terug.
Het werk kwam in 2013 via het Morris K. Jesup Fund in de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York, waar het onder inventarisnummer 2013.201 wordt bewaard. U vindt het in de collectie van het Metropolitan Museum of Art. willem. brengt deze wolkenstudie uit als kunstreproductie in een oplage van honderd genummerde exemplaren; omdat het origineel klein is, wordt het bij ons op groter formaat uitvergroot. De reproductie wordt op aanvraag in het eigen atelier in Nederland gedrukt en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
De romantiek zocht in de eerste helft van de negentiende eeuw het verhevene, de natuur en het gevoel. Weidse landschappen, dreigende storm en vervallen ruine roepen ontzag en weemoed op. De mens is er klein en alleen tegenover de oneindige natuur, die de schilders opvatten als een spiegel van de ziel. Tegenover de nuchtere rede stelde de stroming de verbeelding en de ervaring.
In deze verzameling staan Caspar David Friedrich, Thomas Cole en John Martin voor die houding. Friedrich schilderde stille figuren voor eindeloze luchten en zeeen. Cole bouwde weidse Amerikaanse landschappen op tot beelden van opkomst en verval. Martin gaf ramp en apocalyps een groots, theatraal decor. Hun licht en ruimte dragen een stille, bijna religieuze spanning die de latere landschapskunst diep heeft beinvloed.
Wie de romantiek herkent, let op de weidse ruimte, het dramatische licht en de kleine mens tegenover een overweldigende natuur. De stroming was een reactie op de nuchtere rede van de Verlichting en stelde daar gevoel en verbeelding tegenover. Haar opvatting van het landschap als drager van stemming en betekenis bleef de kunst van de negentiende en twintigste eeuw beinvloeden. Het realisme dat erop volgde, keerde de blik om: van het verhevene naar het gewone, van de storm naar de akker.
Bron: Hamburger Kunsthalle.
Meer van Thomas Cole
Meer uit Romantiek
