Cipressen

Vincent van Gogh (1853–1890)
Vanaf€430,00
Cipressen, Vincent van Gogh, kunstdruk van willem.
1 / 4 · klik op het werk om in te zoomen

Cipressen van Vincent van Gogh laat twee cipressen zien die het hoge doek geheel vullen, geschilderd in Saint-Rémy in het jaar 1889. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.

Cipressen

Cyprès
Origineel: 1889 · 93,4 × 74 cm (36,8 × 29,1 in)
Formaat in cm
€430,00
Incl. btw, lijst en bezorging aan huis

Bestellen kan binnenkort. Je betaalt nu niets.

Cipressen

Dit werk is binnenkort te bestellen

Laat je e-mailadres achter en je krijgt één bericht zodra dit werk te bestellen is, met je nummer uit de oplage nog vrij. Geen nieuwsbrief, geen andere mails. Je betaalt nu niets en zit nergens aan vast.

Formaat: 80 × 100 cm

Oplage van 100, gesigneerd en genummerdJe nummer wordt bij bestelling aan je verbonden. Komt een werk retour, dan vervalt dat nummer uit de oplage. Een vervangend exemplaar bij schade krijgt een nieuw nummer.
Op aanvraag gedrukt in ons eigen atelier
Bezorgd aan huis, ingelijst en wel
Techniek, papier en lijst

Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.

Bezorging

Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.

Waarom willem.

Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.

Vincent van Gogh (1853–1890)
Cipressen (Cyprès), 1889
landschap · 93,4 × 74 cm (36,8 × 29,1 in)
Post-Impressionisme
Metropolitan Museum of Art, New York, inv. 49.30

Catalogustekst

Twee cipressen draaien als donkergroene vlammen omhoog tegen een lucht vol wervelende wolken. Van Gogh schilderde Cipressen in juni 1889, in de maanden dat hij in Saint-Rémy-de-Provence herstelde. De boom hield hem in die periode bezig; in een brief aan zijn broer Theo noemde hij de cipres even mooi van lijn en verhouding als een Egyptische obelisk. Op de voorgrond staan lage struiken, achter de bomen loopt het land weg naar een smalle horizon.

De verf ligt dik op het doek, in korte, gedraaide toetsen die de vorm van boom en wolk volgen. Van Gogh bouwde de cipressen op uit donkergroen, bruin en zwart, met streken die het silhouet doen kronkelen. In de lucht draaien lichtere tinten mee, zodat wolken en boom in dezelfde beweging staan. Die aanpak, met opgebrachte reliëfverf en een kleur die de stemming draagt in plaats van de waarneming, plaatst het werk in het Post-Impressionisme.

De cipres werd in Saint-Rémy een van Van Goghs terugkerende onderwerpen, verwant aan de donkere bomen in De sterrennacht uit datzelfde jaar. Kort na dit doek werkte Van Gogh het thema uit in een tweede, staande versie en in enkele rietpentekeningen. Het origineel meet 93,4 bij 74 centimeter en is in olieverf op doek geschilderd.

Cipressen kwam in 1949 via het Rogers Fund in de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York, waar het nog altijd te zien is. Bij willem. wordt het werk als kunstreproductie in een oplage van honderd genummerde exemplaren uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.

Over de stroming

Het post-impressionisme bouwde in de late negentiende eeuw voort op het impressionisme, maar zocht meer structuur en zeggingskracht. Kleur werd zelfstandig ingezet, los van de natuurlijke tint, de toets nadrukkelijk en de vorm vereenvoudigd. Gevoel en idee wogen weer volop mee. De schilders wilden niet langer alleen het licht van een moment vangen, maar het beeld een eigen, blijvende opbouw geven.

In deze verzameling staan Vincent van Gogh en Paul Gauguin voor die stap. Van Gogh bracht de verf in dikke, wervelende streken aan en liet de kleur het gevoel dragen. Gauguin werkte in grote, vlakke kleurvlakken en zocht een eenvoudiger, symbolische vorm. Hun werk vormde de brug tussen het impressionisme en de moderne kunst en inspireerde de expressionisten en de fauves die na hen kwamen.

Wie het post-impressionisme herkent, let op de zelfstandige, vaak onnatuurlijke kleur, de nadrukkelijke toets en de vereenvoudigde, stevige vorm. De term bundelt kunstenaars die ieder een eigen weg gingen, maar de waarneming achter zich lieten om het beeld op te bouwen. Hun vondsten vormden het vertrekpunt voor vrijwel alle stromingen van de vroege twintigste eeuw. Het verschil met het impressionisme is de rol van de waarneming: die blijft het vertrekpunt, maar is niet langer het doel.

Bron: Van Gogh Museum, Amsterdam.

Alle werken in de Post-Impressionisme 25 werken in deze stroming