In De cycloop rijst de eenogige reus Polyphemus schuchter op boven de slapende nimf Galathea in een bloeiend landschap. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
De cycloop
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
De cycloop (Le Cyclope), ca. 1914
Mythologisch tafereel · 65,8 × 52,7 cm (25,9 × 20,7 in)
Symbolisme
Kröller-Müller Museum, Otterlo, inv. KM 103.098
Catalogustekst
De eenogige reus Polyphemus rijst met een schuchtere, bijna verliefde blik boven een heuvellandschap uit; aan zijn voeten ligt de slapende nimf Galathea, klein en naakt tussen de bloemen. Odilon Redon maakte De cycloop omstreeks 1914 in olieverf op karton; het werk meet 65,8 bij 52,7 centimeter en hangt in het Kröller-Müller Museum in Otterlo onder inventarisnummer KM 103.098.
Redon bouwde het beeld op uit zachte, lichtende kleuren. De reus is niet als een dreigend monster maar als een verlegen, dromerige gestalte weergegeven, half opgaand in de heuvel waaruit hij oprijst. Zijn ene grote oog kijkt neer op de slapende nimf. Rondom bloeit het landschap in stippen roze, geel en groen, zodat het geweld uit de mythe geheel is verdwenen. De zachte overgangen en de bloemige stippen geven het geheel iets teders, ondanks de reusachtige gestalte.
In de mythe is Polyphemus de reus die verliefd wordt op Galathea, maar door haar wordt afgewezen ten gunste van de herder Acis. Redon koos niet het gewelddadige einde maar het moment van stille begeerte, waarin de reus de slapende nimf gadeslaat. Zo werd het verhaal tot een beeld van onbeantwoord verlangen, een thema dat de symbolisten na aan het hart lag. Redon maakte het werk tegen het einde van zijn leven, als een van zijn laatste grote mythologische taferelen.
De cycloop behoort tot de collectie van het Kröller-Müller Museum in Otterlo, waar het tot de bekendste werken van de verzameling hoort. Bij willem. wordt het als kunstdruk in een beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
Het symbolisme keerde zich in de late negentiende eeuw van de zichtbare werkelijkheid af en zocht het innerlijke, het droombeeld en de mythe. Figuren staan er voor een idee; lijn en kleur dragen een verborgen betekenis. De sfeer is stil, geladen en vaak raadselachtig. Tegenover het realisme en het impressionisme stelde de stroming de verbeelding en het gevoel.
In deze verzameling staan Odilon Redon, Arnold Bocklin en Jan Toorop voor die verbeelding. Redon bracht dromen en visioenen in zachte kleur en houtskool. Bocklin schilderde geladen, mythische taferelen als Het dodeneiland. Toorop bouwde zijn allegorieen op uit fijne, golvende lijnen vol figuren. Zij schilderden wat niet direct te zien is, en bereidden met hun nadruk op idee en vorm de moderne kunst voor.
Wie het symbolisme herkent, let op de raadselachtige sfeer, de mythische of dromerige onderwerpen en de nadruk op idee boven weergave. De stroming had geen vaste stijl maar een gedeelde houding, verspreid over heel Europa. Haar aandacht voor het innerlijk en de verbeelding bereidde het pad voor de Jugendstil en voor de vrije vorm van de moderne kunst. Verwant is de romantiek van een halve eeuw eerder, die het gevoel ook boven de rede stelde; het verschil is dat de romantiek dat in het landschap zocht en het symbolisme in de figuur en het teken.
Bron: Kroller-Muller Museum.





