Innerlijk verbond van Kandinsky laat cirkels, halve cirkels en lijnen zweven rond twee verticale assen, geschilderd in 1929 tijdens zijn Bauhaus-jaren. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Innerlijk verbond
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Innerlijk verbond (Innerer Bund), 1929
Abstracte compositie · 76 × 66 cm (29,9 × 26,0 inch)
Bauhaus
Albertina, Wenen, inv. GE55DL
Catalogustekst
Innerlijk verbond toont zwevende geometrische vormen die zich rond twee verticale assen ordenen. Kandinsky schilderde het in 1929, tijdens zijn jaren aan het Bauhaus in Dessau. Cirkels, halve cirkels en dunne lijnen drijven over een achtergrond die geleidelijk van toon verloopt. Niets raakt de rand; alles hangt vrij in het vlak.
De compositie steunt op de twee verticalen, die het beeld een stille ordening geven. Kandinsky plaatste de vormen niet willekeurig, maar woog kleur, richting en afstand tegen elkaar af. De cirkel keert terug als zijn vaste motief uit deze periode, een vorm die hij als de meest volmaakte beschouwde. De verlopende grond laat de figuren los van elke ruimte, zodat het doek eerder een innerlijke orde toont dan een zichtbare wereld. De oorspronkelijke titel Zart-heftig, zacht en heftig, benoemt de spanning tussen ingehouden en krachtige vormen.
Het werk stamt uit Kandinsky's Bauhaus-jaren in Dessau, waarin hij zijn beeldtaal tot een strak, doordacht stelsel terugbracht. Hij ontleedde in die periode de bouwstenen van het schilderij en woog richting, maat en toon zorgvuldig tegen elkaar af, los van elke afbeelding. Innerlijk verbond meet 76 bij 66 centimeter. Het maakt deel uit van de verzameling twintigste-eeuwse kunst van de Albertina in Wenen, waar het via de collectie van Rita en Herbert Batliner terechtkwam.
Vandaag hangt het werk in Wenen, opgenomen in de collectie van de Albertina. Bij willem. wordt het als kunstdruk in beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
Het Bauhaus was de invloedrijke Duitse kunst- en vormgevingsschool die in 1919 in Weimar werd opgericht en later naar Dessau verhuisde. De school verbond kunst, vormgeving en ambacht tot een nieuwe, moderne taal. Heldere vormen, primaire kleuren en een strakke, logische ordening staan er centraal. Schilderkunst, grafiek, architectuur en ontwerp gingen er hand in hand, met de blik gericht op de moderne samenleving.
In deze verzameling staan Wassily Kandinsky, Paul Klee en Laszlo Moholy-Nagy voor het schilderen aan het Bauhaus. Kandinsky ordende kleur en vorm als een soort muziek. Klee bouwde fijne, poetische composities op uit lijn en kleur. Moholy-Nagy onderzocht licht, vlak en beweging. Hun werk zoekt de wet achter de vorm en bepaalde mede het aanzien van de moderne kunst en vormgeving.
Wie het Bauhaus herkent, let op de heldere geometrie, de primaire kleuren en de logische, functionele opbouw. De school bestond maar veertien jaar en werd in 1933 onder druk gesloten, waarna haar leraren en leerlingen zich over de wereld verspreidden. Zo werd het Bauhaus toonaangevend voor de moderne kunst, vormgeving en architectuur ver buiten Duitsland. Verwant is De Stijl, waarvan Theo van Doesburg in 1921 en 1922 in Weimar buiten de school om lesgaf; het verschil is dat De Stijl één beeldtaal voorschreef en het Bauhaus een methode onderwees.
Bron: Bauhaus-Archiv, Berlijn.
Meer van Wassily Kandinsky
Meer uit Bauhaus
