De bader

Kasimir Malevitsj (1879–1935)
Vanaf€420,00
De bader, Kasimir Malevitsj, kunstdruk van willem.
1 / 4 · klik op het werk om in te zoomen

De bader toont een naakte, badende man in brede rode en okeren contouren tegen een lichte grond. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.

De bader

Бадер (Bader)
Origineel: 1911 · 69 × 109 cm (27,2 × 42,9 in)
Formaat in cm
€420,00
Incl. btw, lijst en bezorging aan huis

Bestellen kan binnenkort. Je betaalt nu niets.

De bader

Dit werk is binnenkort te bestellen

Laat je e-mailadres achter en je krijgt één bericht zodra dit werk te bestellen is, met je nummer uit de oplage nog vrij. Geen nieuwsbrief, geen andere mails. Je betaalt nu niets en zit nergens aan vast.

Formaat: 70 × 110 cm

Oplage van 100, gesigneerd en genummerdJe nummer wordt bij bestelling aan je verbonden. Komt een werk retour, dan vervalt dat nummer uit de oplage. Een vervangend exemplaar bij schade krijgt een nieuw nummer.
Op aanvraag gedrukt in ons eigen atelier
Bezorgd aan huis, ingelijst en wel
Techniek, papier en lijst

Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.

Bezorging

Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.

Waarom willem.

Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.

Kasimir Malevitsj (1879–1935)
De bader (Бадер (Bader)), 1911
Figuurstuk (gouache op papier) · 69 × 109 cm (27,2 × 42,9 in)
Expressionisme
Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam, inv. A 7653

Catalogustekst

De bader toont een naakte, badende man, neergezet in brede, expressieve contouren van rood en oker tegen een lichte grond. De figuur is fors en hoekig, met zware ledematen die het blad bijna vullen. Kazimir Malevitsj maakte het werk in 1911, in een periode waarin hij fel gekleurde, monumentale figuren schilderde.

Anders dan de meeste werken uit deze reeks is dit een werk op papier: Malevitsj bracht het aan in gouache, waterverf met dekkende kleur. De omtrek is met een donkere lijn omgeven, waardoor de figuur als een silhouet uit het vlak springt. Kleur en contour dragen het beeld; van modellering of diepte is nauwelijks sprake. Het blad meet 109 bij 69 centimeter. In de heldere kleur en de strakke omtrek klinkt de Russische iconenschilderkunst en de volkskunst door, die Malevitsj in deze jaren bestudeerde.

Het werk hoort bij Malevitsj' vroege, expressionistische fase, toen hij boerse en alledaagse figuren in heldere kleur en grote vormen verbeeldde. Die vereenvoudiging van de menselijke gestalte tot een paar zware volumes kondigt de latere stap naar de abstractie aan. De badende man is een van de krachtigste bladen uit deze jaren. Werken als dit toonde hij op de avant-gardetentoonstellingen in Moskou, waar zijn naam voor het eerst opviel bij een breed publiek.

De bader maakt als kunstdruk deel uit van de collectie van het Stedelijk Museum in Amsterdam, onder inventarisnummer A 7653. Bij willem. wordt het als kunstreproductie in een beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.

Over de stroming

Het expressionisme stelde het gevoel boven de natuurgetrouwe weergave. Kleur wordt er fel en onnatuurlijk ingezet, de vorm vervormd en de toets nadrukkelijk. Niet de zichtbare werkelijkheid staat centraal, maar de innerlijke ervaring: angst, verlangen, eenzaamheid en onrust worden zichtbaar gemaakt. De stroming kwam rond 1900 op en liep vooruit op een groot deel van de moderne kunst.

In deze verzameling brengt willem. werk van Edvard Munch, Chaim Soutine en James Ensor bijeen. Munch bracht de grote thema's van liefde, angst en dood terug tot een enkel geladen beeld. Soutine kneedde zijn verf tot een wervelende, haast trillende materie. Ensor duwde gemaskerde menigten in felle kleuren tegen het beeldvlak. Elk van hen zette de eigen ervaring om in kleur en lijn, en maakte daarmee de weg vrij voor de kunst van de twintigste eeuw.

Wie het expressionisme herkent, let op de felle, soms schrille kleur, op de vervormde vorm en op de zichtbare, gejaagde toets. De stroming had haar zwaartepunt in Duitsland en Noord-Europa en kende geen strak program, maar een gedeelde drang naar uitdrukking. Haar nadruk op het innerlijk werkte door in de kunst van de hele twintigste eeuw, tot in het latere abstracte expressionisme. Het verschil met het impressionisme zit in de richting van de blik: de impressionist schildert wat het oog ziet, de expressionist wat de ervaring ermee doet.

Bron: Nasjonalmuseet, Oslo.

Alle werken in de Expressionisme 50 werken in deze stroming