In Pegasus en de Hydra steigert het witte gevleugelde paard boven een donkere, kronkelende hydra, licht tegen duister. Deze kunstreproductie wordt op aanvraag in ons atelier gedrukt in een oplage van honderd genummerde exemplaren en ingelijst aan huis bezorgd.
Pegasus en de Hydra
Techniek, papier en lijst
Pigmentdruk op Hahnemühle Museum Etching, 350 g/m²: mat, zuurvrij, met een zichtbare vezelstructuur die de verfhuid van het origineel benadert. De lijst is een slanke, matzwarte aluminium profiellijst, in Nederland gemaakt. Geen glas: je kijkt naar het papier, niet naar je eigen spiegelbeeld.
Bezorging
Geen pakketje. Elk werk verlaat het atelier ingelijst, in een op maat gemaakte doos, en reist als vracht: niet gesorteerd, niet gestapeld, niet gegooid. Wij bezorgen aan huis, zodat het werk aankomt zoals het bij ons vertrok.
Waarom willem.
Eén papier, één lijst, één maatvoering die klopt. Wij kiezen vooraf, zodat je alleen nog het werk hoeft te kiezen. Geen eindeloze combinaties, geen twijfel: een verzameling oude meesters, gedrukt zoals ze het verdienen.
Pegasus en de Hydra (Pégase et l'Hydre), ca. 1907
Mythologisch tafereel · 63,1 × 47 cm (24,8 × 18,5 in)
Symbolisme
Kröller-Müller Museum, Otterlo, inv. KM 104.067
Catalogustekst
Pegasus en de Hydra toont het gevleugelde paard Pegasus dat steigert boven een donkere, kronkelende hydra. Het witte paard vult met gespreide vleugels het bovenste deel van het beeld, terwijl het veelkoppige monster zich beneden in de schaduw wringt. Odilon Redon maakte het werk omstreeks 1907, een kleurrijk, geladen symbolistisch tafereel van ongeveer 47 bij 63,1 centimeter.
Redon zette het lichte paard scherp af tegen de donkere onderkant van het beeld. Rond Pegasus straalt een warme gloed, alsof hij het licht zelf belichaamt, terwijl de hydra in blauw en groen wegzinkt. De tegenstelling tussen boven en onder, tussen licht en donker, draagt de betekenis: de geest die zich uit de duisternis losmaakt. De verf is losjes en stralend aangebracht. De vleugels van het paard spreiden zich breed uit en vangen het volle licht.
Pegasus was voor Redon een terugkerend zinnebeeld van de verbeelding en de dichterlijke inspiratie. In de mythe ontsprong hij aan het bloed van Medusa en droeg hij helden ten strijde; bij Redon staat hij vooral voor de vlucht van de geest. Het gevecht met de hydra, elders een taak van Herakles, wordt hier een strijd tussen het verhevene en het duistere. De strijd speelt zich niet op aarde af maar in een onbepaalde, kleurige ruimte, los van tijd en plaats.
Pegasus en de Hydra behoort tot de collectie van het Kroller-Muller Museum in Otterlo, dat een van de rijkste verzamelingen symbolistisch werk in Nederland bezit. Bij willem. wordt het als kunstdruk in een beperkte oplage uitgevoerd, op aanvraag gedrukt in het eigen atelier in Nederland en binnen drie weken ingelijst aan huis bezorgd.
Over de stroming
Het symbolisme keerde zich in de late negentiende eeuw van de zichtbare werkelijkheid af en zocht het innerlijke, het droombeeld en de mythe. Figuren staan er voor een idee; lijn en kleur dragen een verborgen betekenis. De sfeer is stil, geladen en vaak raadselachtig. Tegenover het realisme en het impressionisme stelde de stroming de verbeelding en het gevoel.
In deze verzameling staan Odilon Redon, Arnold Bocklin en Jan Toorop voor die verbeelding. Redon bracht dromen en visioenen in zachte kleur en houtskool. Bocklin schilderde geladen, mythische taferelen als Het dodeneiland. Toorop bouwde zijn allegorieen op uit fijne, golvende lijnen vol figuren. Zij schilderden wat niet direct te zien is, en bereidden met hun nadruk op idee en vorm de moderne kunst voor.
Wie het symbolisme herkent, let op de raadselachtige sfeer, de mythische of dromerige onderwerpen en de nadruk op idee boven weergave. De stroming had geen vaste stijl maar een gedeelde houding, verspreid over heel Europa. Haar aandacht voor het innerlijk en de verbeelding bereidde het pad voor de Jugendstil en voor de vrije vorm van de moderne kunst. Verwant is de romantiek van een halve eeuw eerder, die het gevoel ook boven de rede stelde; het verschil is dat de romantiek dat in het landschap zocht en het symbolisme in de figuur en het teken.
Bron: Kroller-Muller Museum.





